英國鬼才導(dǎo)演埃德加·賴特，是近年來被看好的新導(dǎo)演之一?！稑O盜車神》是他的最新作品，電影上映之后口碑一直不錯(cuò)，在奧斯卡上也拿下三項(xiàng)提名。

發(fā)酵多年的想法——醞釀22年拍出的作品

雖然埃德加·賴特的作品多半是喜劇，但《極盜車神》是他醞釀了22年才拍成的電影——用音樂驅(qū)動(dòng)的一部動(dòng)作犯罪片?！斑@個(gè)點(diǎn)子我想了好久好久，直到2007年才開始寫劇本?！?br/>

導(dǎo)演埃德加·賴特說自己并沒有共感或聯(lián)覺（synesthesia，指人接收一種感知后，會(huì)自然引發(fā)另一種感官或認(rèn)知），但在聽音樂時(shí)，腦中總會(huì)出現(xiàn)一些畫面?！爱?dāng)時(shí)我正在聽《Bell Bottoms》，腦海浮現(xiàn)一場飛車追逐戰(zhàn)，我也不知道后來會(huì)真的拍成電影，總之就跟觀眾在《極盜車神》看到的第一幕差不多?！?/p>

緊密編織音樂與劇情——當(dāng)聲音成為主宰

“大多數(shù)聲音編輯的依據(jù)是電影的時(shí)間碼（time code）和畫面，《極盜車神》卻是音樂的小節(jié)和拍子?！薄曇粼O(shè)計(jì)Julian Slater。

《極盜車神》入圍了奧斯卡最佳音效剪輯、最佳混音。獲得肯定的聲音設(shè)計(jì)師JulianSlater經(jīng)驗(yàn)豐富，作品有《瘋狂麥斯4》、《勇敢者的游戲》等電影，與導(dǎo)演埃德加·賴特也合作過無數(shù)次。

Slater解釋了《極盜車神》混音的巧妙之處：“不論是什么車輛警報(bào)，所有劇內(nèi)音（diegetic sound）都與音樂即時(shí)融合，乃至于槍聲、汽車輪轉(zhuǎn)聲、狗叫，也都在某個(gè)時(shí)間點(diǎn)，與音樂交織成一首交響曲?！睘榱私Y(jié)合兩種元素，Slater常常要微調(diào)音效快慢來配合歌曲節(jié)拍。

每個(gè)音符都精準(zhǔn)到位

開頭的搶劫飛車戲帶給Slater不少挑戰(zhàn)：“使用《Bellbottoms》這首歌最棘手的地方在于一直不停變換、忽快忽慢的節(jié)奏。而配合歌曲的警笛聲，也要因當(dāng)時(shí)情況適時(shí)調(diào)整快慢。”

聲音設(shè)計(jì)Slater還點(diǎn)出了一處自然的讓人忽略的橋段：“在主角Baby跑步逃逸的那場戲中，他耳機(jī)中所播的音樂是Focus的《Hocus Pocus》，途中他跑進(jìn)一家賣場，賣場內(nèi)播的饒舌歌曲，其實(shí)是完全配合著《HocusPocus》節(jié)奏的。”

掌握劇情與情緒節(jié)奏——剪輯師刀下的秘密

“這大概是我做剪接師以來，最困難的工作了?！薄艚訋烶aul Machliss。

不只是配樂，就連剪輯也受到奧斯卡青睞，《極盜車神》入圍了最佳剪輯，可見電影在技術(shù)處理方面非常高。而在導(dǎo)演埃德加·賴特的要求下，剪接師Paul Machliss幾乎大部分的剪輯作業(yè)，都是直接在片場完成的。

即時(shí)剪輯，減少影視后期制作麻煩與成本

由于《極盜車神》多種素材的配合度要求極高，特別是聲音和鏡頭畫面的契合，現(xiàn)場剪輯能立竿見影，也確保劇組拍攝到想要的素材。如果拍完一場戲，才發(fā)現(xiàn)畫面時(shí)間太短，沒辦法即時(shí)與音軌配合，后期制作的過程就會(huì)更加辛苦?！暗羞@樣的挑戰(zhàn)是很棒的，因?yàn)槟憧偰苓M(jìn)步、讓自己越來越好?！?/p>

影視后期制作Machliss現(xiàn)場使用AVID進(jìn)行剪輯，因?yàn)檫@個(gè)軟件的穩(wěn)定性不錯(cuò)，能承受120分鐘的電影在單個(gè)時(shí)間軸上工作，再配合ProRes編碼器，破壞性地壓縮影片，他可以即時(shí)地在現(xiàn)場隨用、隨刪剛拍好的片段。

快與慢交錯(cuò)間的藝術(shù)

“因?yàn)樾r(shí)候?qū)W過鋼琴，讓我對(duì)音樂的速度、節(jié)奏掌握夠了解?！盡achliss分享音樂學(xué)習(xí)對(duì)他的影響：“在古典音樂里，你不會(huì)把所有東西密密麻麻地編排在一起，有時(shí)是輕快的節(jié)拍，有時(shí)是重拍，或是節(jié)奏時(shí)慢時(shí)快，影片剪輯就像是這樣子?！?/p>

例如男主角Baby與女友服務(wù)生Debora在餐廳聊天，雖然對(duì)話充滿活力，但一提到Baby的母親，Machliss便花了二十秒的時(shí)間，把畫面固定在Baby的表情上，細(xì)膩地捕捉他的情感變化。“情感的流動(dòng)要在對(duì)的時(shí)間點(diǎn)慢下來，我就把這段拿給導(dǎo)演看，他也很喜歡這個(gè)停在Baby表情上的鏡頭。”

兼具敘事與刻畫人物的剪輯功力

網(wǎng)友Zach Ramelan拆解開頭飛車戲碼的時(shí)間軸，發(fā)現(xiàn)每顆鏡頭最長不超過兩秒。另外一位剪接師Jonathan Amos表示，雖然前期有做動(dòng)態(tài)預(yù)覽和腳本，但最終還是得以實(shí)際呈現(xiàn)的效果為主。

開頭《Bellbottoms》片段，在急速甩尾、追逐之間，剪接師穿插了三名搶匪的吃驚表情，除了單純推進(jìn)敘事“搶完銀行被警車追”之外，還要建立“其他三位角色被主角車手技術(shù)嚇到”的印象。

剪接師Machliss認(rèn)為，影視后期制作的部分是很獨(dú)立的存在，在影片拍攝完畢后，就將自己關(guān)進(jìn)小房間日以繼夜地工作。但《極盜車神》的規(guī)劃很不同，每個(gè)部門像機(jī)械的零件一樣不停輪轉(zhuǎn)，無時(shí)無刻都在互相幫助，唯有彼此支持的精神，才能拼湊起每塊電影的碎片，呈現(xiàn)最好的作品。

綜觀各個(gè)方面而言，除了導(dǎo)演先前已有縝密的想法，各個(gè)技術(shù)部門的專業(yè)分工，特別是需要謹(jǐn)慎配合的剪輯與聲音，讓《極盜車神》成為一部充滿音樂靈魂的動(dòng)作犯罪片。